«Короли ночной Вероны» — дерзкая и современная версия легендарной трагедии Шекспира, переплетённая с мюзиклом Жерара Пресгурвика. Это не привычная классика, а уличная драма в свете неона и ритме XXI века.

В Вероне ночь принадлежит тем, кто не боится. Капулетти и Монтекки делят власть и улицы. В этом мире ненависти вспыхивает любовь: мгновенная, яркая и такая же необратимая.

Здесь массовые сцены превращаются в танцевальные баттлы, дуэли — в невероятную хореографию, а музыка и песни становятся языком страсти и борьбы. При всей смелости оформления мы не отошли ни на букву от текста великого Шекспира, доказывая: его трагедия о Ромео и Джульетте звучит остро и современно во все времена.

«Короли ночной Вероны» — это история, которая заставляет сердце биться в ритме города. История, после которой хочется дышать глубже, любить сильнее и верить, что даже в мире ненависти есть место свету.

Наш музыкальный спектакль «АКТРИСА» (режиссер-педагог Ольга Дроздова), посвящен подвигу артистов ленинградского Театра музыкальной комедии во время блокады Ленинграда в 1941-1944 гг. Все тяжелейшие месяцы блокады театр работал - шли репетиции, выпускались премьеры, старые спектакли восстанавливались . Каждый спектакль театра шел при полном зале (иногда - при минусовой температуре в зрительном зале и на сцене). Желающие КУПИТЬ БИЛЕТ вставали в очередь в кассу театра с 5 утра. С рук можно было обменять билет на дневную пайку хлеба (125 грамм для служащих). Все работники театра прошли военную подготовку, основы тактической медицины, во время бомбежек дежурили на крыше для тушения зажигательных бомб. Более ТЫСЯЧИ концертов было сыграно артистами театра на Ленинградском фронте.

«АКТРИСА» – наш Гимн РУССКОМУ Актеру! Это наш поклон тем, кто на СВОЕМ ФРОНТЕ – сцене театра, концертной площадке (на грузовике, в клубе, в ДОТе, в чистом поле, в лесу), радио-студии – защищал нашу страну, помогал выстоять осажденному Ленинграду. Вечная память и вечная слава нашим героическим коллегам! Слава Богу, нашим студентам есть, с кого брать пример.

Лекция «История криминалистики и её будущее» раскрывает путь формирования криминалистики от первых методов расследования преступлений в древности до современных технологий распознавания и анализа доказательств. Участники узнают о ключевых этапах развития науки, о влиянии судебной медицины, фотографии и дактилоскопии на раскрытие преступлений, а также о внедрении ДНК-анализа и цифровых технологий. Отдельный акцент сделан на прогнозировании будущих направлений — от искусственного интеллекта и больших данных до биометрических систем нового поколения. Лекция сочетает исторические факты, реальные дела и взгляд в будущее криминалистики.

Театр-студия музыкально-сценического мастерства имени Ф.И. Шаляпина представляет концертно-визуальную программу "Композиторы-классики-ДЕТЯМ!"

На материале "16 детских песен" П.И. Чайковского и вокального цикла "Детская" М.П. Мусоргского

В сборник 16 детских песен Чайковский включил написанную ранее (в начале января 1881 года) «Детскую песенку» («Мой Лизочек») на стихи Константина Сергеевича Аксакова (1817-1860), сына известного русского писателя, автора сказки «Аленький цветочек», «Семейной хроники», «Детских годов Багрова-внука» и др. Как и его младший брат Иван, Константин Аксаков был писателем и публицистом.

«Детская» - вокальный цикл Модеста Петровича Мусоргского для голоса с фортепиано. Состоит из семи вокальных миниатюр. Прозаические тексты, представляющие сцены из повседневной жизни детей, написал сам композитор.

Исполняет:
Лауреат международных конкурсов - София Егорова (сопрано)

Концертмейстер:
Лауреат международных конкурсов - Филипп Чельцов

Художественный руководитель:
Режиссер, кандидат искусствоведения, доцент Михаил Владимирович Анестратенко

Заведующая кафедрой академического пения ИСИ:
Заслуженный работник культуры РФ, профессор - Галина Васильевна Федосеева

Видеография разработана студентами магистратуры «Арт-диджитал дизайн» и бакалавриата «Графический дизайн» Института современного искусства под руководством Николая Штока

История смешная и трагичная, пронзительная и хлесткая, как пощечина, не оставляющая равнодушным ни единого человека. На ряду с важнейшими темами о Жизни и Смерти, о простом человеческом Счастье, в пьесе ярко выражена тема деторождения, необходимая к обсуждению в нашей стране.

Дача. Две подружки, обе молоды и полны жизни. Их объединяет то, что каждая находится в "интересном положении" — пять недель беременности… Срок, когда решается судьба, срок, когда от правильности выбора будет зависеть будущее…
Девушки засыпают, а на сцене появляются Мальчик и Девочка, их будущие дети. Они знакомятся друг с другом, разговаривают о будущей жизни, о том, что будут делать, когда вырастут. И все радостно и весело до тех пор, пока они случайно не подслушают разговор своих проснувшихся мам…
Что ждёт, не родившихся, но мечтающих о счастливой жизни, детей? И уж конечно, это пьеса про Жизнь, про ценность и красоту Жизни, про то, что просто жить: любить, гулять, смеяться, путешествовать, есть спагетти, ловить рыбу, фотографировать — это так прекрасно, это и есть Жизнь!

Актеры — студенты курса И.И. Охлобыстина
Режиссер — Михаил Горевой